如何学习芭蕾舞

芭蕾舞的基础动作：大跳（Grant Jete）

（摄影/杨丽萍）

芭蕾舞者的自身条件

芭蕾舞者的选拔先要看身体比例，尤其是古典芭蕾舞者，从头到脚对整个身体都是有要求的。

首先，“三长一小”——长胳膊、长腿、长脖子、小脑袋，还有因为要在脚尖上舞蹈，苛刻一点的话脚趾的要求也是有的，大拇指、二拇指与中指最好是一样长，这样才能平均地分担整个身体的重量，也可以在舞蹈过程中将痛苦降到最低，即便这样，在高强度的训练下，脚下磨损也是很正常的。

其次，腿部一定要比上半身长20厘米，这是因为芭蕾舞的重心移动都是由腿部来完成，因此观众的视线会不自觉地集中到腿部。如果腿部不够长而刚好观众在舞台下位置远，就会给人产生只有上半身的感觉，同时毁掉了传统芭蕾轻盈飘逸的美感。

训练中的芭蕾舞者（摄影/陈瑾芳）

芭蕾基础训练

良好的舞蹈素养要求舞者具备很好的灵活性、稳定性和控制力。芭蕾基础训练在舞蹈训练中起着重要的作用。芭蕾基础训练分为以下几步：

把杆上组合：大部分芭蕾训练是手扶把杆开始的，只有扶把才能找到在动作时需要的重心。一位擦地到大踢腿组合，从易到难，使舞者快速找到重心所在。

把杆下组合：从把杆上组合中提取部分动作在把杆下进行中间练习，进一步让舞者掌握重心点，有时组合中会掺杂部分旋转技巧。

旋转组合：用于初期训练。

跳跃组合：爆发力的训练，跳跃性的动作在舞蹈训练中占有重要地位。在训练舞者跳跃的同时，腰、背和腿部肌肉要具有一定的力量，脚部要柔韧有力。起跳的时候一般要运用脚跟到脚掌再到脚趾向上的推力，使自己的双脚一前一后或一起离开地面后形成的一种腾空的动作，落地的时候脚部要以先脚尖再脚掌最后脚跟的先后顺序着地，充分利用脚趾、脚掌和腿部的反作用力来卸掉身体下落的重力，使落地稳定且能保持舞动动作的连贯。

了解了以上的基础动作，我们再来补充最后的两点：

“开、绷、直、立”分别是指，“开”即舞者的踝关节、膝关节、胯关节、胸和肩关节必须五位一体的向两侧打开，这样才会有贵族的气势，同时有了高度的灵活能力。“绷”则是指脚下的动作，每一个动作只要不是特殊要求都需要绷脚背，要像弯弯的月亮，整体感觉如同腿部的延伸。“直”就是说在伸直腿做动作时，膝盖骨一定要收在整条腿中，要保证腿部的线条修长。“立”是说舞者在做任何动作时，躯干都必须保持直立的状态，给人一种无限高尚的贵气。

“轻、高、快、稳”是做动作时的四点要求。首先要“轻”，浪漫芭蕾时期都是以仙女精灵等为题材，这类的人为造物都是没有重量的，在舞台中需要有轻盈的感觉。“高”意思是在跳跃中，跳的动作要高，但是不能砸地板，要时刻保持落地无声，感觉像是仙女在天空中飞翔。“快、稳”指脚下动作速度快，有的动作要求跳起时两条腿相互打击四下，这就要求动作有速度，但是快而不慌，所有动作都要稳，不可因为快而丢掉稳，否则将会前功尽弃，整个舞蹈毁于一旦。

虽然芭蕾的训练是非常严谨枯燥的，但是要想在舞台中穿着美美的演出服给观众展现最美好的一面，严谨的教学方式与学习态度必不可少。经过以上介绍，想必大家对芭蕾有了更加深刻的了解。现在的你是否有冲动想要走进剧场观赏芭蕾舞剧、欣赏芭蕾舞者优美的舞姿呢？

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